De Tacones y Bolsos - diseño independiente: 2023

lunes, febrero 06, 2023

Tania Izquierdo. Diseñador freelance

Tania Izquierdo es diseñadora gráfica e ilustradora. Estudió Diseño en la Universidad Complutense de Madrid y posteriormente un máster de Marketing Digital. Me he dedicado a trabajar como Diseñadora Gráfica y Directora de Arte los últimos seis años, como freelance y para diferentes empresas. Desde hace poco tiempo, decidió dar un cambio a su carrera y orientarla más hacia el mundo de la ilustración, que le apasiona, trabajando por su cuenta a tiempo completo.

Actualmente es freelance y realiza encargos de ilustración, diseño gráfico y diseño web para diferentes empresas, editoriales y clientes particulares. Simultáneamente gestiona y trabaja en promocionar y visibilizar su proyecto personal, una tienda online de productos diseñados e ilustrados por la propia Tania. Mimo mucho mi marca personal en web y redes sociales, donde intento crear contenidos divulgativos para artistas plásticos, colaborando con otros profesionales así como con la Asociación Profesional de Ilustradores de Madrid (APIM), donde soy socia, para luchar por los derechos de los ilustradores y poner en valor la profesión.

 En cuanto a su trayectoria y experiencia, ha realizado proyecto de ilustración y diseño para clientes como Iberia, Agencia EFE, Maseuropa, Travell & Simons, Corta Cabeza, Señorita Lemoniez, PHR Consult, Lasertek, Rinconcito Tap Station, Academia de Peluquería Toledo y un largo etcétera. Ha impartido talleres de ilustración para niños y adultos en Madrid en diversas instituciones y colegios. Ha participado con su proyecto personal en eventos y mercados de Madrid como Mercado de Diseño, Los Sábados del Rastro, Mercado de las Ranas... Además, tiene diversas publicaciones sobre diseño en su blog personal: Tania Izquierdo.

 



Respecto a su estilo de dibujo, se inspira mucho en el entorno que le rodea y la naturaleza, especialmente la botánica, que me fascina. Su técnica más habitual y que más le gusta utilizar es la acuarela, que me obliga a centrarme, ser paciente y calmar mi naturaleza nerviosa. 

Su ilustración propia favorita hasta la fecha, es una de sus personajes favoritos: Ana de las Tejas Verdes: 


Y el trabajo de diseño que más ha disfrutado fue la identidad de marca para una web de camping, viajes y aventura:



En cuanto a referentes de humor gráfico en España admira el trabajo de Flavita Banana, que es probablemente una de las profesionales actuales del sector de la ilustración que más me gusta y más consumo. Internacionalmente y más relacionado con la ilustración botánica, es fan absoluta del arte de Giacomina Ferrillo. Aunque hay muchísimos otros artistas de multitud de sectores a los que admiro y sobre los que podría hablar largo y tendido.

 





Sobre el futuro, le gustaría centrarse aún más en la ilustración y trabajar más frecuentemente para encargos editoriales. También está trabajando, con mucha ilusión, en crear nuevos diseños de productos para su tienda online y buscando colaborar con más tiendas físicas para su venta. Y, además, está trabajando en una novela gráfica propia, aunque aún le queda tiempo para cubrir mis expectativas y poder ver la luz. También le gustaría seguir participando en proyectos que ayuden a poner en valor el sector de la ilustración y el diseño gráfico, donde todavía queda muchísimo trabajo por hacer pero que, en mi opinión, tiene una proyección de crecimiento espectacular.

 

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viernes, febrero 03, 2023

LA FOTÓGRAFA DE MONTE VERITÁ (Monte Verità)

cine

En 1906 Hanna se siente atrapada. Atrapada en un cuerpo que no la responde a pesar de su juventud, atrapada en un matrimonio que la ahoga y la maltrata, atrapada en una maternidad que la ha quitado más cosas que dado. Así que decide huir al sanatorio del Monte Veritá. 

Una película de época para hablar de temas muy actuales. Una reflexión sobre la sociedad, los avances tecnológicos pero no morales, feminismo, naturaleza, maternidad y conciliación, … Ya a principios del siglo XX muchos se hacían las mismas preguntas que nos hacemos ahora.

Basada en hechos reales esta historia nos lleva a un lugar idílico por el que pasaron muchos intelectuales, artistas, burgueses, ..., que se sentían fuera de lugar en sus supuestas acomodadas vidas. Y buscaron un refugio para poder desarrollar su arte como ellos lo sentían o reflexionar sobre la vida.

El personaje de Hanna es el hilo conductor de la historia. Un personaje ficticio al que se le atribuyen las fotografías que han llegado de aquella época. Una mujer que en Monte Veritá podría haberse dedicado a desarrollar su pasión por la fotografía algo que en su vida no podría haber hecho. Además una fotografía que capturaba el movimiento, con un resultado desenfocado, lo contario a la época.

Maravillosa la fotografía de la película, con una delicada y bella luz que hace, que por momentos, nos sintamos en el Monte Veritá.

cine

Título original
Monte Verità
Año
Duración
116 min.
País
Suiza Suiza
Dirección
Stefan Jäger
Guion
Kornelija Naraks
Música
Volker Bertelmann
Fotografía
Daniela Knapp
Reparto
Maresi Riegner, Max Hubacher, Julia Jentsch, Hannah Herzsprung, Joel Basman, Philipp Hauß, Daniel Brasini, Tiana Distefano, Alina Distefano, Eleonora Chiocchini, Michael Finger
Productora
Coproducción Suiza-Austria-Alemania; 
Tellfilm, KGP Kranzelbinder Gabriele Production, Coin Film, MMC Movies Cologne
Género
Drama | Basado en hechos reales. Años 1900 (circa)

miércoles, febrero 01, 2023

Contra el frío

Si hace frío hay que abrigarse y este look es perfecto para esos días fríos.

Jersey handmade y vestido de La Casita de Wendy. Ambos de lana merino. Así se lleva mejor el invierno.

Y los pendientes Andrómeda de Fauna y Flora.

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lunes, enero 30, 2023

LA CHICA AMARILLA. Encuentra tu color

LA CHICA AMARILLA surge durante los años de carrera de Montse. Estudió diseño de moda y durante sus años de formación una profesora se dio cuenta de que en todos los diseños y trabajos que hacía el color amarillo siempre estaba presente. Esto llegó a tal punto que empezó a llamarle la chica de amarillo y eso se expandió por la clase. Cuando acabé la carrera y después de buscar durante más de un año trabajo de diseñadora en alguna empresa sin ningún éxito, decidí que si nadie creía en mí tenía que creer en yo misma y empecé mi proyecto. Buscando un nombre que me identificara como diseñadora supe que tenía que ser LA CHICA AMARILLA.


Con su marca a Montse le gustaría ayudar a la gente a que encuentre su color como ella encontró el suyo. En un mundo en el que la moda está tan estandarizada y globalizada me apetecía animar a la gente a que busquen y prueben, que experimenten con la ropa y que encuentren su identidad igual que yo encontré el amarillo. El amarillo no deja de ser una metáfora de la identidad y tenemos que tener todxs la nuestra.

Dentro de LA CHICA AMARILLA no solo encontramos ropa, también objetos y arte gráfico:.. prints, laminas... Todos los productos tienen en común que tienen dibujos propios de Montse.

 




Trabaja y tiene su taller en un pueblo pequeño de Alicante que se llama Petrer. Yo nací aquí y me gusta mucho vivir en un pueblo tranquilo como el mío, por eso decidí quedarme aquí.

 



Trabaja normalmente con pequeñas colecciones periódicas, pero también realiza encargos dependiendo de la disponibilidad de tiempo y de lo que el cliente le pida. Cuando va a crear cualquier cosa, ya sea una colección o producto, Montse primero se nutre de ideas en redes, revistas, Pinterest y una vez tiene todo eso en mente lo ordena creando moodboards o paneles de inspiración y de ahí poco a poco e invirtiendo mucho tiempo va dibujando y creando.

Los markets o ferias de diseño es una de las herramientas que utiliza, ayuda sobre todo a darte a conocer y que más gente conozca y siga tu trabajo. Empezó este proyecto hace muy poco y todavía no tiene la rentabilidad que busca, pero es mi proyecto de futuro y me gustaría poder acabar dedicándome en exclusiva a esto.

No podría decir cual es mi creación favorita porque todas las que hago me gustan :)

Utiliza básicamente dos redes sociales Instagram y Tiktok. Sin duda Tiktok es la que más seguidores y alcance tengo así que me ayuda mucho a seguir dándome visibilidad.

 LA CHICA AMARILLA

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viernes, enero 27, 2023

A DIENTE DE PERRO

cine

Después de un día de trabajo un suceso cambiará la vida de Dario para siempre.

A diente de perro es una película social con tintes de thriller con mucho mérito. Y es que sin apenas presupuesto este equipo ha sacado adelante una historia potente que engancha y entretiene.

Con una base de cine social y drama enfocado en Dario, treintañero, pocos recursos, familia humilde, con sus trapicheos, intenta salir adelante y labrarse un futuro sin demasiadas expectativas. Y como envoltorio, acción, thriller, que le da ese punto de interés y fuerza.

Con mucho tesón, paciencia y amor por el cine se saca adelante este proyecto que merece que lo veamos en pantalla grande.

cine


Título original
A diente de perro
Año
Duración
75 min.
País
España España
Dirección
José Luis Estañ
Guion
José Luis Estañ, Miguel Ángel Puro, Iván Émery
Música
Luismi Glez Bedmar
Fotografía
Iván Émery
Reparto
Miguel Ángel Puro, Allende García, Pablo Tercero, Mar Balaguer, Resu Morales, Vicente Rodado, Roque Arronis, Sergio López, José Fernández, Manuel Menárguez, Oti Manzano, Patricia Giménez, Dolores Calatayud
Productora
Caballo Films, Trilita Films, Twin Freaks Studio S.C
Género
DramaThrillerAcción

miércoles, enero 25, 2023

Vestidos abrigaditos

Vestidos para siempre, atemporales y que están como el primer día. Este es de Perfect Days y es perfecto para los días de frío con su cuello alto. Y los pendiente Andrómeda de Fauna y Flora.

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lunes, enero 23, 2023

Elena Pereiras. Ilustración

Elena Pereiras tiene 34 años y nació y se crio en Monterroso, un pueblo de Galicia aunque ahora vive en A Coruña. Es mamá de una niña de 9 años, un niño de 6 y una 2. Adora la naturaleza y los animales y viviría eternamente en el otoño. Se licenció en Bellas Artes y ha cursado cursos de todo tipo, desde decoración de tiendas, hasta libro ilustrado. Me encanta estar en continuo aprendizaje.

La ilustración llegó a Elena de la manera más casual. En el 2014 abrió una escuela de arte en su ciudad, y en sus ratos libres, entre clase y clase, solía dibujar para entretenerse pero sin más pretensión que esa. En 2020 llegó la pandemia y en el confinamiento tuvo que tomar la decisión de cerrar la escuela, no podía hacer frente a todo lo que se venía encima. Para tener la cabeza ocupada, empezó a subir sus  dibujos e ilustraciones a Instagram, sin darme cuenta que al otro lado de la pantalla llegarían un montón de personas interesándose por mi trabajo. En este punto decidí abrir una web y probar suerte como ilustradora profesional.

Empezaron siendo laminas decorativas y cada vez hay más productos  con sus estampados, como bolsas de tela, estuches, pegatinas… En los próximos meses me gustaría sacar mi propia línea de papelería.





Elena describe sus ilustraciones como imágenes dulces con un punto melancólico, colores inspirados en la naturaleza y texturas muy cercanas a la ilustración tradicional. Mi sello personal son los coloretes en espiral que también son parte de mi logotipo.

Su inspiración es la naturaleza, sus colores, sus formas y las sensaciones y sentimientos que esta le transmite. Es mi manera de desbloquear la imaginación, darme un paseo por los paisajes que mi tierra me regala, océano revuelto y bosques verdes es lo único que necesito para que las ideas empiecen a brotar.

La técnica que utiliza a día de hoy es digital, trabajo con un iPad y un apple pencil. Pero esto es así desde el confinamiento, antes solo trabajaba con técnicas tradicionales como la acuarela, el acrílico y los lápices de colores. Muchas veces me planteo volver a trabajar así, pero por motivos de logística y que trabajo desde el salón de casa con tres criaturas revoloteando a mi alrededor, prefiero la comodidad que me ofrece el iPad.


En un principio se dirigía al público infantil, pero poco a poco se fue dando cuenta de que los adultos se interesaban mucho y consumían sus trabajos para rincones de sus casas. A día de hoy dibuja para ella, lo que a mi me gusta y me inspira, y luego ya veo si tiene salida en la web.

También realiza ilustraciones personalizadas, diseña imagen de marca, ilustración editorial y cualquier proyecto en el que pueda encajar su estilo, estoy abierta a nuevos retos.

Sus ilustraciones preferidas son Holidays, Novembro y Festa.

Holidays

Novembro 

Festa

Le gustan muchísimas ilustradoras y muy distintas entre sí. Españolas, Vireta, Lucía Antru, Laura Suarez, Leire Salaberria, Olalla Ruiz, Garazi Espinosa, Carmen Morales, Raquel Ochoa… Internacionales sobre todo Jess Mason.

Me cuesta mucho pensar en el futuro, la vida me está enseñando a que las cosas van pasando sin tener demasiado control sobre ellas. Pero si puedo hablar de sueños sería llegar a ilustrar un cuento infantil.

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viernes, enero 20, 2023

LULANA, UN YAK EN LA ESCUELA (Lunana: A Yak in the Classroom)

cine

Ugyen es maestro pero no quiere serlo. Él quiere marcharse de Bután a Australia para ser cantante. Pero aún tiene que cumplir con obligaciones en su país, unas prácticas en Lunana, una recóndita aldea a los pies del Himalaya.

Una pequeña, sencilla, humilde y preciosa película que compitió por el Oscar a Mejor Película Internacional. Una historia que coloca en el mapa a un pequeño país, Bután, que nos enseña su cultura, sus gentes, sus tradiciones, ..., en un entorno precioso en el que sientes lo alejados que estamos de la Naturaleza.

Lunana, un yak en la escuela nos trae desde la honestidad una reflexión sobre la importancia de la educación, da igual lo pequeño que sea el pueblo, aldea, localidad, y lo recóndito de su situación, los niños quieren aprender. El respeto por el forastero que viene a aportar sus conocimientos, el recibimiento caluroso, lo importante que es para el que llega saber incorporarse a ese lugar. Respeto y cariño. De lo bonito que es compartir lo poco que se tenga. De lo lejos que vamos a buscar nuestro éxito y felicidad cuando lo tenemos mucho más cerca de lo que creemos.

Y la importancia de la naturaleza y los animales. Con esta historia te das cuenta de lo alejados que estamos de ella, de lo poco que la escuchamos.

Una película que va directa al corazón sin sensiblerías, desde la honestidad y el amor.

cine


Título original
Lunana: A Yak in the Classroom
Año
Duración
110 min.
País
Bután Bután
Dirección
Pawo Choyning Dorji
Guion
Pawo Choyning Dorji
Música
Yi Chen Chiang, Duu-Chih Tu
Fotografía
Jigme Tenzing
Reparto
Sherab Dorji, Pem Zam, Gurung Ugyen, Tshering Dorji, Kelden Lhamo, Norbu Lhendup, Sonam Tashi Choden
Productora
Dangphu Dingphu: A 3 Pigs Production
Género
Drama | Vida rural. Enseñanza

miércoles, enero 18, 2023

Vichy rojo

Look cómodo y de los de para siempre. Pantalones tipo palazzo de La Condesa y jersey vichy rojo de La Casita de Wendy. Además, pendiente Andrómeda de Fauna y Flora.


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lunes, enero 16, 2023

Damaleónica. Accesorios y artículos para el hogar

Damaleónica nace de las ganas y la ilusión de Noelia de crear cosas con sus manos. Tras un período de exploración en varias ciudades españolas y extranjeras, Noelia vuelve a un pueblo del sur de Madrid donde comienza a retomar algunas de las cosas que tantas veces le habían permitido desconectar del mundo pero para las que apenas tenía tiempo... Esto ocurre en 2020 durante la pandemia, que alguna cosa buena nos ha dejado... para mí fue tiempo. El proyecto finalmente fue lanzado en Junio de 2021.

Noelia empezó trabajando y experimentando con arcilla de secado al aire, pero el primer producto que lanzó a la venta fueron unos pendientes. Hago principalmente bisutería, pero también tengo una zona de accesorios y artículos para el hogar. En Damaleónica trabajan con diferentes materiales, dependiendo del artículo. 

- El material principal utilizado en bisutería es arcilla polimérica. 

Hay un dilema moral con este material, ya que al hablar de sostenibilidad todo lo que no sean productos naturales o biodegradables parecen ser no sostenibles. Sin embargo, la arcilla polimérica es un material muy duradero, cuidándola adecuadamente puede durar toda la vida. 

En Damaleónica cada pieza es única y trabajan bajo encargo para no realizar una producción excesiva de sus productos.  Las colecciones son un expositor para sus clientes para que puedan ver las posibilidades que existen. Normalmente creamos una pieza de cada modelo y después de venderlas solo se vuelven a producir por encargo. También reciclan muchos materiales, los sobrantes de cada partida realizada siempre son rescatados para hacer más piezas, no tiramos nada a la basura. 

- En la zona deco los materiales más utilizados son la arcilla de secado al aire y el cemento. Para adherir los colores utilizamos pinturas acrílicas o pigmentos de color especiales para estos materiales. 

En el packaging intentan no utilizar materiales de plástico. Para enviar las piezas de decoración reutilizan siempre que pueden el papel de burbuja que les llega de sus proveedores para que las piezas vayan correctamente protegidas en el viaje a su nuevo hogar. Además reutilizan materiales de la vida cotidiana para crear piezas diferentes, como latas de alimentos, botellas, envases… Es una manera de reciclar y reutilizar materiales convirtiéndolos también en piezas únicas y exclusivas, dándoles una segunda vida.





En bisutería podemos encontrar pendientes, collares, pulseras y anillos. En accesorios llaveros o piezas para el cabello. En la zona deco, desde bandejas hasta floreros, y poco a poco voy añadiendo más piezas como macetas hechas con moldes caseros de cemento, jarrones, piezas para decorar las paredes… 

Cada uno de nosotros somos seres únicos, y en Damaleónica quieren destacar esto. Nos gusta diferenciarnos de alguna manera y siempre estamos buscando algo que nos defina. Por eso se enganchó a este proyecto, porque cada pieza confeccionada es única, diferente y exclusiva. Es una definición perfecta de cómo veo la vida. Cada pieza es tratada por separado, con gran cuidado y delicadeza, con el tiempo necesario dedicado a su elaboración, su tratamiento y sus detalles. Son ÚNICAS.

La inspiración en cada pieza viene de pensar en qué sería perfecto para las personas que conoce, las que me rodean… Personas que viven el día a día y en mi día a día, que me inspiran con sus sonrisas, su forma de pensar, sus gustos, sus ilusiones, sus vidas, … Siempre intenta darle a todo un toque elegante y especial porque le encanta que cada uno de ellos sienta el cariño con el que está hecho, que cuando tengas las piezas delante pueda transmitirte que eso que tienes en las manos ha sido hecho “solo para ti”.





La mayoría de las veces Noelia hace bocetos, borradores de cosas que le gustaría hacer, pero me resulta muy difícil plasmar en papel lo que hay en mi cabeza. Así que acaba haciendo las piezas sobre la marcha, según veo qué añadir, qué quitar, que volver a poner… formas, colores… Aunque intento no salirme de las “épocas”, como el verano, la primavera y todo lo que cada una conlleva, siempre he sido un poco rebelde y me ha gustado llevar la contraria, estar fuera de las modas y los clichés. Así que realmente hago un poco lo que me da la gana, porque si me gusta, qué más da la época, ¿no?… Al final uno siempre utiliza las cosas con las que se siente cómodo o identificado.

Aunque el proyecto ha nacido hace poco ya ha participado en la edición FEMME CREATORS 2022 del Mercado de Diseño, en Madrid Río. Tuvimos nuestro espacio en la zona exterior y fue una gran experiencia. Fue nuestro primer mercado y preparamos todo con enorme cariño e ilusión. Tuvimos la suerte de contar con la ayuda de muchas personas que aportaron su pequeño gran granito de arena para que nuestra participación en este evento fuera posible y pudiéramos ofrecer muchas sorpresas: sorteos, nuevos productos, ofertas especiales, regalos...


De cara al futuro, Noelia tiene algunas cosas en mente, pero ha aprendido a tener paciencia. Quizá lo más claro que tengo es que en un futuro me gustaría tener un taller más accesible al público, actualmente lo tengo en casa.

Y en cuanto a su creación favorita, es difícil elegir para mí. A veces me sorprendo tanto de algunas piezas que hago, por el simple hecho de que yo he podido hacerlo, que me quedo con las ganas de quedármela para mí… Quizá los primeros pendientes que vendí, por sus tonalidades, su forma sencilla. Fue la primera colección que creé: la colección Terra: 



O los Ceramic que estuvieron en su cabeza meses hasta que por fin los hizo: 



O los Mara, que son de su última colección creada con una nueva técnica para Noelia: 



Y en deco: la jardinera de cemento, los floreros, la bandeja Sweet Gold hexagonal en arcilla fría. Aunque ahora está creando un jarrón en una nueva técnica y creo que va a ser esta mi favorita de las favoritas… Cada pieza como te digo es única, así que es fácil volver a enamorarte de una nueva creación una y otra vez…