De Tacones y Bolsos - diseño independiente: octubre 2006

martes, octubre 31, 2006

Alyona ya está con tacones y bolsos

Sí, Alyona ha pasado a formar parte de la familia De Tacones y Bolsos. Llegó la semana pasada el tan esperado paquete:


Y dentro de él muchas cositas bonitas:


Gracias a Alyona tengo mi bolso personalizado:


















Algo para mi chico, que siempre se queja de que para él nunca llegan cosas:











Y chapitas Alyona:

Muchas gracias

lunes, octubre 30, 2006

HOY NO ME PUEDO LEVANTAR


Sombra aquí, sombra allá, maquíllate, maquíllate, ..., ay qué pesado, qué pesado, siempre pensando en el pasado,..., Hawai, Bombay son dos paraísos que a veces yo me monto en mi piso, ..., y si te reencarnas en cosa hazlo en lienzo o en papel y Gala de piel sedosa que lo haga en lienzo o en papel, ..., dos mujeres que se dan la mano, el matiz viene después, cuando lo hacen por debajo del mantel, ..., pero hoy como ha habido redada en el 33, Mario vuelve a las cinco menos diez, por su calle vacia a lo lejos sólo se ve, ..., hoy no me puedo lenvantar, el fin de semana me dejó fatal....

Muy al contrario de como me dejó a mí el musical de Nacho Cano. Disfruté, canté, bailé y recordé las canciones de Mecano. Todo un lujo.

La historia está bien llevada. Una primera parte más desenfadada y divertida para oscurecerse a partir del descanso. Un repaso por la década de los 80s de la mano de un par de chicos de pueblo que viajan a Madrid esperando conseguir el éxito como integrantes de un grupo de música pop.

Hay personajes como Chakas, Guilllermo, que son geniales. Números musicales espectaculares como el que mezclaba las canciones de Eugenio Salvador Dali y Laika o el de Lia.

Un estupendo espectáculo del que merece la pena disfrutar y dejarse arrastrar a los queridos 80s con todos sus colores, extravagancias, movida y su liberalidad cercenada por el SIDA y las drogas.

viernes, octubre 27, 2006

Mini Encuentro con...



Y digo mini-encuentro, porque adelataron la charla 1 hora respecto al horario previsto y desafortunadamente no me enteré. Con lo que cuando llegué allí, ya estaban en el turno de preguntas.

De lo que vi y escuché, os hago un resumen.

Durante el encuentro se pudo ver el desfile de Victorio&Lucchino para la Pasarela Cibeles con sus propuestas para el próximo verano 2007. Mientras pasaban las imágenes, José Luis comentaba que les gustaría hacer pasarela para hombre y mujer por separado. Es una pena la cantidad de trabajo que se queda en el tintero y no se ve. No sé ve mucha ropa femenina y lo que se puede ofrecer de hombre son sólo unas pinceladas.

José Victor toma la palabra para afirmar que todos los que se quieran dedicar a la moda tienen que trabajar y luchar mucho. Ellos han tenido y tienen que luchar mucho cada día ya que al final hay que mantener una empresa. Han sufrido mucho, muchas noches sin dormir pensando en cómo pagar las nóminas de todos los empleados. Pero lo importante es mantener la ilusión y sacar partido a todo, darlo la vuelta. Que en esta costura hay un fallo, bueno, pues se da la vuelta y seguro que se puede sacar algo bonito de ello. Al fin y al cabo vendemos felicidad y hay que ser positivos.

Acompañando a José Victor y a José Luis estaban, en esta ocasión, Lola Gavarrón (periodista y especialista en moda), Lola Carretero (periodista y especialista en moda y belleza) y Concha Herranz (conservadora del Museo del Traje).

Lola Gavarrón comenta, al hilo de su positivismo, que Victorio&Lucchino son conocidos como los niños, por tener siempre esa capacidad de entusiasmo.

Cambiamos a los perfumes. Carmen se lanzó en 1992. Ahora están preparando un nuevo perfume, después de Flores Frescas, del que no se puede revelar ningún dato, claro. Trabajan con multinacionales: si vendes mucho todo va bien, pero si no vendes te mandan a tomar vientos, dice José Victor. Al hilo de los perfumes y de la presentación en 1992 de Carmen, Lola Gavarrón ha traído un pequeño video de esa noche en la Casa Pilatos, en el que pudimos ver a los propios José Luis y José Victor, unos cuantos años más jóvenes, y a distintas personalidades del mundo de la moda, así como a Catherine Deneuve, expléndida como siempre.

Lola Carretera afirma que el éxito de Victorio&Lucchino se debe a que han sido capaces de crear un mundo completo, circular: tejidos, colores, formas... Han sabido crear un mundo en su totalidad. Un mundo que no está cerrado, ni muchísimo menos, teniendo en cuenta su capacidad de trabajo.

Concha les pregunta si en la colección de verano 2007, han tenido presente la caracola. José Luis cuenta la historia de la caracola. Un domingo por la tarde, en el campo y bajo un árbol se fijaron en la flor y pensaron en desglosar la flor y hacer una falda. Al día siguiente se pusieron manos a la obra y cuando lo tuvieron lo llevaron al registro de patentes. Registro en el que son muy exigentes sobre todo con los temas de moda, tratando de evitar cosas parecidas, y hacía bastantes años que no admitían nada, pero sí la caracola. Y sí, está presente en la nueva colección, pero siempre intentando dar pasos hacia delante.

Se les pregunta por las tallas de las modelos de la pasarela. José Victor responde que ellos fabrican tallas hasta la 48 y que en costura se viste a cualquier mujer. Pero que a la hora de presentar prefieren a chicas delgadas con la talla 38 porque consideran que es lo adecuado para mostrar su ropa, por estética, pero que no tienen problemas en vestir a señoras gorditas. Se vienen a Sevilla y se las toma medidas.

Sobre dónde tienen realizan la fabricación, en Andalucía, dando trabajo a 500 familias andaluzas. Sienten que han contribuído a que la moda española tenga repercusión fuera y se sienten muy orgullosos. Ya saben que fuera te consideran más que aquí, pero quieren seguir estando y apostando por la moda en España. Y por eso continúan en la pasarela Cibeles a pesar de todos su problemas e inconvenientes, y su espacio cada vez más reducido. Al hilo de ésto, Lola Carretero comenta que en general, los circuitos de pasarela son muy pequeños tanto en Milán, París... Que la moda es un gran espectáculo al que no se puede acceder, sólo un grupo reducido de personas. José Victor y José Luis asienten comentando que a ellos les gustaría poder invitar a mucha más gente a sus desfiles.

Se les pregunta cuál es su musa, en quién se inspiran. Victorio&Lucchino no diseña para un físico específico, no creen en la musa. La inspiración es la propia vida, tus sensaciones y experiencias. Hay que vestir a todas las mujeres y no se puede tener un físico específico.

¿Qué es la elegancia para Victorio&Lucchino? José Luis lo tiene muy claro. No se debe confundir elegancia con estilo. La elegancia es un don natural. No se aprende ni te lo da tu poder adquisitivo. Va innato en la persona, en lo que irradian sus posturas, sus gestos... El estilo, sin embargo, se puede aprender, adquirir y comprar. Es diferente.

El tiempo de encuentro llega a su fin y el abarrotado Salón de Actos del Museo del Traje se despide de los andaluces Victorio&Lucchino.



jueves, octubre 26, 2006

Colección Otto et moi otoño-invierno 06/07

Ya está aquí el otoño. Adiós al verano...

El cambio de estación nos trae moda nueva e interesante. Hablemos de zapatos. Y qué mejor que mostraros la colección otoño-invierno de Otto et moi.











La colección nos traslada a un Bosque Encantado.

Un bosque en el que hay buhos, setas, hojas y flores... que se posan en patchworks y en los ya clásicos camafeos de strass.

Predominan los charoles, las napas metalizadas y el glitter (purpurina). Todo ello se mezcla con tejidos masculinos como príncipe de gales, tweeds y escoceses y con estampados de liberty, vichy y lunares.












El abanico de colores es muy amplio, con predominio de verdes, rojos, morados y azules.

Las hormas: la punta redonda en 2 alturas (plana y 7,5cm) y la punta de estilo retro, muy corta y redondeada.

Como novedad para este invierno, las sandalias. Para las que quieran ir a la última y se atrevan con unos leotardos y minifalda.











En Madrid, en Suela, Deli Room y Realze. En Barcelona en Como Agua de Mayo. En la Coruña en Hameväki. ¡Y muchas más!
Más información en el teléfono 965399350 y aquí.

martes, octubre 24, 2006

Las nuevas nines

Ya está aquí la colección otoño-invierno de Misnines. Os lo va a contar Lupita. Sí, sí, ya veréis.

Un paquete llega a casa. Lupita es muy curiosa y enseguida quiere verlo.



Comienza a abrirlo. Le pido que me lo deje ver, pero parece que no está muy dispuesta...


Desenvuelve el paquetito y ahora ya sí que quiere compartir conmigo el bello broche de Misnines.


En blanco y negro y con un toque barroco, esta nueva nines, al igual que el resto de nines, son ideales para complementar nuestro vestuario este otoño-invierno.

lunes, octubre 23, 2006

51º Semana Internacional de Cine de Valladolid

Un año más Valladolid acoge su Semana Internacional de Cine (Seminci) con mucha ilusión y muchas expectativas en disfrutar de buen cine.


Después de un 50 aniversario un tanto flojo y decepcionante en cuanto a organización e imagen dada, esperaba, un tanto inquieta, he de confesarlo, esta 51 edición.

Durante este fin de semana he participado de la Seminci y una vez más he disfrutado de buen cine y de una organización no tan buena. Pero vayamos por partes.

En organización se ha vuelto a caer en errores ya pasados, aunque de otros se ha aprendido y se ha salido reforzado:

- La caseta informativa situada en la Plaza Mayor ya estaba operativa desde el viernes.
- La programación y horarios estaban disponibles en la web la semana anterior al inicio de la Seminci. Gracias a ésto, este año sí que pude organizar bien las películas a ver durante el fin de semana. Algo muy importante para los que vamos de fuera y sobre todo por la dificultad a la hora de conseguir entradas. Hay que estar bien atento.


Pero:
- En el Teatro Calderón se podían comprar las entradas a partir del jueves. ¿Por qué no en el Roxy, por ejemplo?
- El horario de la taquilla del Roxy rezaba de 8:00 a 13:00, ¿por qué el viernes abrieron a partir de las 11:00?
- ¿Por qué yendo a las 13:05 a la taquilla del Roxy y estando aún despachando a una persona, alguien decide que después de terminar con ella, se ha pasado la hora? ¿A pesar de que no hay nadie más, que has estado esperando a que esa persona terminara de realizar su compra y nadie te ha avisado de que tu espera estaba siendo inútil? ¿Es mucho pedir un poquito más de flexibilidad en una Semana Internacional de Cine?











- ¿Por qué se cuelga el cartel de sesión completa y sin embargo cuando se apagan las luces hay demasiadas butacas vacías? Más seriedad al dejar a la gente fuera, cuando dentro se proyecta, en muchas ocasiones, una película inédita, en estreno mundial.
- ¿Por qué tuvimos que perdernos 10 minutos de El Gran Carnaval de Billy Wilder? ¿Acaso la persona que está en la sala de proyección no sabe que el formato de esta película es distinto, que no vale con subir el proyector y que tiene que ajustarlo, primero para que veamos los subtítulos y segundo para que la cabeza de Kirk Douglas no acabe cortada en escena sí, escena también? ¿Por qué tuvimos que esperar tanto tiempo a que esta situación se corrigiera a pesar de las quejas que salían por nuestras bocas?
- ¿Por qué se cuida tan poco el que las películas se vean perfectamente enfocadas?

Dicho todo esto, hablemos de cine. De buen cine.

6 películas vistas:

- Mujeres en el parque, de Felipe Vega. 3 mujeres y 1 hombre. El agotamiento, el no saber a dónde dirigirse, los sinsabores de una vida que hacen que uno se sienta incómodo consigo mismo, consiguen volver insostenible una relación de pareja. Ese es Daniel, un músico afinador de pianos, solitario y cómodo frente a su vida. Y junto a él, Ana, su mujer y Mónica, su hija, que descubren que su rutinaria vida va a cambiar. Nada puede seguir como hasta entonces. Deben cambiar.

Una estupenda reflexión sobre las relaciones de pareja y de uno consigo mismo. Estupendos los actores, la ciudad de Madrid, la música del piano de Daniel.

La ventaja de ver la película en su pase oficial, fue que después estuvimos en la rueda de prensa que ofrecieron director, productor, fotógrafo y actores de Mujeres en el parque. Creo que todos habían entendido muy bien y habían hecho suyos a los personajes que a cada uno le había tocado representar. Estupendas las intervenciones de Felipe y Adolfo.











- El Gran Carnaval de Billy Wilder, una de las películas de la estupenda sección Cine entre líneas - Periodistas en pantalla. Todo un lujo poder ver en versión original esta dura y reflexiva película del mundo del periodismo. ¿Hasta dónde se puede llegar por conseguir una buena noticia? La vida de una persona se pone en la balanza. Cine americano de los años 50 de la mano del gran Billy Wilder que sigue llenando las salas. Una pena no haber podido ver más largometrajes de esta sección.

- Azur at Asmar de Michel Ocelot. Película con la que se abrió la Seminci. Una película de animación coproducida entre Bélgica, Francia, Italia y España, que nos presenta la historia de dos niños que son criados por su nodriza- madre como hermanos a pesar de que proceden de clases sociales distintas. Los niños son separados y llegan a adultos sin haberse visto durante años. La historia que su nodriza-madre les contaba sobre el Hada de los Djins hará que vuelvan a encontrarse cuando parten en su búsqueda.

Una bella historia sobre la amistad y el compañerismo, con divertidos y entrañables personajes.

- The Queen de Stephen Frears. La Reina Isabel II vivió momentos tensos en su relación con el pueblo en aquella semana que sucedió a la muerte de la princesa Diana de Gales. El pueblo pedía que su reina llorara la pérdida con ellos. Pero la Reina Isabel tenía otros planes sobre cómo se debía afrontar la muerte de Diana.

Minuciosa recreación de la monarquía inglesa, de los hechos acontecidos los días anteriores al multitudinario entierro de Diana de Gales y el papel que jugó el recién elegido Tony Blair.

- Cortos de la Universidad del Cine de Buenos Aires. 7 cortos procedentes de estudiantes de esta universidad. Un poco de todo, algunos mejores que otros, pero siempre interesantes. Mención especial para 100% lana y Señorita de saco gris.

- De bares de Mario Iglesias no es una sola historia. Son cientos, miles de historias. Historias que están colgadas en la pared de un bar en forma de fotografías. Fotografías que el dueño del bar ha ido recogiendo y convirtiendo en suyas las historias de las personas que en ellas aparecen, aunque a algunas de ellas ni tan siquiera conozca. Óscar, un nuevo cliente, descubrirá parte de estas historias.

Una película llena de emociones, vibraciones, reflexiones y pequeñas realidades. Son las historias que Mario ha ido recogiendo durante los fines de semana de 1 año y nos ha contado de esta particular forma. Estupendo trabajo dados los escenarios y personajes tan diversos.

- No quiero dejar de mencionar los dos cortometrajes que pudimos ver previos a Mujeres en el parque y a De bares. Lo obvio y lo obtuso y Noctis BXL.

Lo obvio y lo obtuso nos conduce al mundo del cine visto a través de los ojos de un ciego, varios ciegos. A través de diferentes entrevistas descubrimos cómo vive una persona ciega el cine, cómo proyecta las historias en su cabeza, lo que tiene que contar un buen acompañante... Y es curioso, porque les gusta y entienden el cine. Un bonito acercamiento al cine a través de una diferente mirada.

Noctis BXL es una sucesión de imágenes vistas a través de los ojos de un chico que camina por Bruselas: otras personas, otras historias, ¿quizá? No me llegó. Además de la sucesión de bonitas imágenes es necesario dotar al corto de una historia, de un guión.

Mi tiempo en la Seminci llega a su fin. Adiós a las colas y a las proyecciones cinematográficas. El próximo año prometo estar más días.

viernes, octubre 20, 2006

VETE DE MÍ


¿Qué ocurre si tienes un hijo treintañero al que hace tiempo que no ves y cuyo único oficio ha sido vivir a cuenta de los demás?

Santiago ha conseguido fabricar una vida más o menos cómoda. Trabajo, chica, un pequeño apartamento... Una noche su hijo Guillermo llama a su puerta con intención de quedarse.

Guillermo es un parásito de manual: mentiroso, zalamero, despreocupado, egoísta. Quiere seguir viviendo del cuento, pero la irrupción en la vida de su padre hace peligrar el equilibrio de éste y el de él mismo.

Vete de mí es una comedia agridulce. Con varias lecturas de vida. Y es que lo que va pasando frente a nuestros ojos son escenas tan cotidianas y reales que parece que estemos espiando a las personas que las protagonizan.

Excelentes los actores. Un gran trabajo. Escenas todas ellas muy naturales. No hay artificios ni actuaciones. Es la realidad de un padre y un hijo que parecen diferentes pero realmente son muy iguales.

Vete de mí es también un sentido homenaje a aquellos actores que fueron y ya no son, a esos actores protagonistas de obras casposas y ridículas. A todos esos actores... tantas veces olvidados.

Dirección: Víctor García León.
País: España.
Año: 2006.
Duración: 90 min.
Género: Comedia dramática.
Interpretación: Juan Diego (Santiago), Juan Diego Botto (Guillermo), Cristina Plazas (Ana), Esperanza Roy (Esperanza), Antonio Zabalburu (Carlos), José Sazatornil (Quique), Blanca Jara (Lara), Rosa María Sardà (Julia), Ana María Vidal (Eugenia), Ángela Cremonte (Irene), Iratxe Elorriaga (Manuela).
Guión: Víctor García León y Jonás Trueba.
Producción: Juan Gona.
Música: David San José.
Fotografía: Mischa Lluch.
Montaje: Búster Franco.
Dirección artística: Carlos Higinio Esteban.
Vestuario: Lala Huete.
Estreno en España: 29 Septiembre 2006.

miércoles, octubre 18, 2006

Mi bolso Audrey Hepburn

Siempre me han gustado los complementos con el rosto de Audrey Hepburn. Además desde que Fivi nos enseñó todos los accesorios que ella tenía, me entraron más ganas de hacerme con alguno.

En Cádiz, mi ciudad de veraneo este año, había una tienda en la c/Ancha haciendo esquina con la Plaza San Antonio, repleta de cositas con Audrey en todas ellas. Me encantó un bolso rectangular con tapa. Ideal. Aquella noche decidí volver al día siguiente a ese mismo lugar. Y volví por la tarde. Y esperé. Y esperé. Y esperé. Casi hasta las 7 de la tarde. Pero la tienda no abrió. Y yo dejaba Cádiz al día siguiente.

Allí estará ese bonito bolso de Audrey. Lunaria, si quieres pasarte por allí a verlos, ya me cuentas.

Al poco de llegar a Madrid, en el Centro Comecial Alcalá Norte, mis ojos se posaron en un escaparate: allí había bolsos de Audrey Hepburn. Y entré. Me gustó la tienda. Coqueta y llena de bonitos complementos: bolsos, broches, foulars, pendientes e incluso ropa. La tienda se llama Sicilia (1ª planta) y de allí me lleve mi bolso con el rostro de Audrey Hepburn.

Esta vez sí.

martes, octubre 17, 2006

La Metamorfosis y el Sombrero Cloche

La fiesta de la hispanidad permitió disfrutar de Metamorfosis de La Fura dels Baus.

Una impresionante representación en la que se mezclaban los personajes sobre el escenario con imágenes grabadas, voces en off, música.

Una puesta en escena novedosa y envolvente, porque Gregor podemos ser cualquiera de nosotros. Quién no se ha sentido en algún momento diferente, extraño en esta sociedad, excluído de ella. Quién no ha sentido esta transformación y un creciente abandono por parte de sus amigos, de su familia, cuando ese sufrimiento no aporta nada y se convierte en algo molesto.

Hasta el 29 de octubre en el Teatro María Guerrero.

El domingo por la mañana visita obligada al Museo del Traje para asistir a la charla del Modelo el mes: el sombrero cloche.

















Quién no recuerda a las mujeres de los años 20 bailando charlestón con esos sombreros en forma de campana, o con los turbantes con plumas.

Y es que después de la Primera Guerra Mundial se produce un gran cambio en la moda. La mujer se incorpora al trabajo, se libera, se emancipa. Se corta el cabello a la garçonne y sus trajes se vuelven sencillos para poder ir a trabajar y caminar rápido.

No hay casi hombres con lo que el papel de esposa y madre queda relegado para soñar con ser actriz, bailarina o parecerse a ellas. La moda ya no la dicta la aristocracia sino las actrices de las películas de cine y los artistas, pintores, escritores, que buscan nuevas formas.

Los accesorios se convierten en una parte muy importante del vestir. Es la forma de llamar la atención, de conseguir que los pocos hombres que hay se fijen en la mujer: guantes largos, bolsos para la calle, sombreros, estolas de pelo, maquillaje más abudante y se puso de moda el estar morena.

La moda llega a todo el mundo de forma muy rápida: la industria textil avanza muy rápido y los tejidos se abaratan. Las mujeres de clases bajas tienen acceso a los patrones de los vestidos que lleva la clase alta gracias a la aparición de las primeras revistas de patronaje. Ellas mismas se hacen su propio traje Coco Chanel.

El sombrero cloche se impuso en los años 20. Era más sencillo, práctico y permitía libertad a la hora de caminar. El fieltro era el material más usado ya que era el que mejor se adaptaba a la horma. Para el verano, los cloches se hacían de paja. Sombreros que podían pintarse para un mejor resultado.

Si queréis descubrir el sombrero cloche y sumergiros en los años 20, los domingos de octubre tenéis una cita en el Museo del Traje a las 12:30.

lunes, octubre 16, 2006

EL LABERINTO DEL FAUNO

Estamos en la España de 1944. Hay una paz impuesta e inestable. La resistencia republicana se esconde en los montes asediada por el ejército franquista.

Ofelia, junto a su madre, se dirige a uno de esos muchos pueblos en los que el ejército franquista intenta acabar con la resistencia de la zona. Allí se va a reunir con su nuevo padre, el capitán Vidal. Un hombre atormentado, cruel y soberbio, que sólo quiere a la madre de Ofelia por el niño que lleva dentro y que llevará su nombre.

A Ofelia le encanta leer. Le gustan muchos los libros de cuentos y de hadas. Y en ese pequeño pueblo Ofelia descubre un antiguo laberinto en el que habita un fauno. Y ese fauno le dará a Ofelia un nuevo libro de princesas y seres extraños en el que ella será la protagonista.

El laberinto del fauno es un cuento y una realidad. Princesas, faunos, hadas se mezclan con el duro ejército franquista y la lucha de la resistencia republicana.

Me encantaron los efectos especiales. Los seres que Ofelia va descubriendo en su cuento están realmente bien hechos. Un 10.

Las escenas del mundo real con el mundo mágico se van intercalando de forma muy acertada en la narración de la historia. Una historia que te engancha y te arrastra ahora a un mundo real y cruel, ahora un mundo mágico y subterráneo, de mayor esperanza.

La ambientación, detalles, vestuario, maquillaje de toda la película está muy cuidada y realizada con detalle. Me encantaron los zapatos de la princesa Ofelia. No olvidéis fijaros en ellos.

Dirección y guión: Guillermo del Toro.
Países: España y México.
Año: 2006.
Duración: 112 min.
Género: Drama, fantástico.
Interpretación: Sergi López (Vidal), Maribel Verdú (Mercedes), Ivana Baquero (Ofelia), Álex Angulo (doctor), Ariadna Gil (Carmen), Doug Jones (fauno), César Bea (Serrano), Manuel Solo (Garcés), Roger Casamajor (Pedro).
Producción: Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Álvaro Augustín, Bertha Navarro y Frida Torresblanco.
Música: Javier Navarrete.
Fotografía: Guillermo Navarro.
Montaje: Bernat Vilaplana.
Diseño de producción: Eugenio Caballero.
Vestuario: Lala Huete.
Estreno en España: 11 Octubre 2006.

viernes, octubre 13, 2006

LOS BORGIA


Rodrigo Borgia ha conseguido lo que tanto años ha estado anhelando: ser Papa. Alejandro VI será el nombre bajo el que reinará.

Rodrigo no sólo quiere ser Papa. Quiere también el poder del Estado. Que el Vaticano sea fuerte y domine Italia. Para ello utiliza a sus hijos como peones en un tablero de ajedrez. Juan, Jofré y Lucrecia contraen matrimonios ventajosos. César, el primogénito, es hecho cardenal.

Pero a César le gusta más el mundo militar, el de las batallas, las conquistas... Muy al contrario que a su hermano Juan, Capitán de los ejércitos. Puesto soñado por César, que no está hecho para la oración.

Dado el poco hacer de Juan, César se acaba erigiendo como Capitán de los ejércitos. Y el sueño de Rodrigo Borgia comienza a hacerse realidad. César combate y combate bien. Los territorios vecinos y de la Borgoñia son conquistados. Las fronteras del Vaticano se extienden.

Pero los enemigos de los Borgia aumentan... y las alianzas matrimoniales no son suficientes,..., ni el valor del duque de Romaña...

Interesante película histórica, en la que se refleja perfectamente los años de Rodrigo Borgia al frente del Vaticano. Rigurosa en las formas, en la narración y los personajes.

Impresionantes escenas de banquetes en el Vaticano, dando a conocer las libertades del pontícife.

Engaños, poder, odios, amores imposibles, fuerza, traición... Sentimientos que nos vamos a encontrar en esta película.

Los actores muy bien en sus papeles. Muy bien caracterizados.

Muy bien también la dirección artística, el montaje y la fotografía. Los decorados. Y esa diferencia en el rodaje de las escenas de explendor de los Borgia, de decadencia y de fin.

Es una bonita forma de repasar la historia, nuestra historia.


Dirección: Antonio Hernández.
País: España.
Año: 2006.
Duración: 120 min.
Género: Drama.
Interpretación: Sergio Peris-Mencheta (César Borgia), Lluís Homar (Rodrigo Borgia), María Valverde (Lucrecia Borgia), Paz Vega (Caterina Sforza), Ángela Molina (Vanozza Cattanei), Sergio Muñiz (Juan Borgia), Eloy Azorín (Jofré Borgia), Roberto Álvarez (Burkard), Linda Batista (Sancha de Aragón), Antonio Dechent (Michele Corella), Roberto Enríquez (Paolo Orsini), Eusebio Poncela (Cardenal Giuliano della Rovere).
Guión: Piero Bodrato.
Producción: Teddy Villalba y Guido de Angelis.
Música: Ángel Illarramendi.
Fotografía: Javier García Salmones.
Montaje: Iván Aledo.
Dirección artística: Stilde Ambruzzi.
Vestuario: Luciano Capozzi.
Estreno en España: 6 Octubre 2006.

miércoles, octubre 11, 2006

Madamme Coquette


Madamme Coquette es la nueva colección de Táneke para este otoño-invierno.

Vamos a encontrarnos mezclas de materiales como el fieltro, el encaje, el mohair, el terciopelo...

























Entraremos en un universo de texturas cálidas, lleno de colores envolventes, y formas sinuosas para una mujer mágica y femenina. Todo un guiño a la coquetería.


























Y como siempre, con ese toque polivalente, que hace de una prenda un mundo de milformas.


























Mucha suerte con la nueva colección.

martes, octubre 10, 2006

La integral, gallinas y perros


El viernes por la tarde estuve en La Integral:

Pensaréis, ¿ahora nos va a enseñar dónde comprar pan recién hecho? Pues no. Realmente os voy a enseñar dónde comprar algunas otras cositas recién sacadas del horno.

La Integral era una panadería, hoy convertida en una curiosa tienda llena de camisetas, vestidos, faldas, zapatos, culottes, complementos, libretas, cajas, muebles, biombos, bandejas, chapas, cuadros, imanes..., hasta bolas de nieve de Audrey Herpburn, Marilyn... Me encantaron las camisetas de Micocotte. Ideales tanto las de manga corta como las de manga larga ya de cara al otoño-invierno.


Excelente la decoración, con ese mostrador que debió servir de apoyo a tierno y suculento pan, sustituído ahora por un sinfín de artículos para vestir y decorar.












¿Y qué es lo que podemos encontrar en La Integral recién horneados? Las casitas, gallinitas y perritoss de la colección otoño-invierno de Años Luz. Preciosos al natural. Yo ya tengo mi gallinita a cuadros y mi perrito a lunares:











No dejéis de acercaros a La Integral (c/León, 25, Madrid). Su olor ya no es a pan recién hecho, pero sigue conservando ese aire retro y antiguo que lleva a imaginarlo.

Gracias a Charo por su simpatía y amabilidad contándonos todas estas cosas.