Juliette Ghamra surge en Caracas, Venezuela. Juliette ha estado ligada al mundo de los complementos desde que tiene uso de razón ya que su madre tiene una distribuidora de materiales para orfebres y diseñadores y prácticamente creció en ese mundo.
Para mi fue muy orgánico terminar dedicándome al diseño de joyas; primero haciendo las piezas por cuenta propia a mínima escala (en cuanto a cantidades) y, más adelante, en el 2010 abriendo el taller y teniendo un equipo de trabajo especializado, lo que nos permite producir a escalas más importantes.
Trabajan con metales: bronce o cobre, chapados en oro o plata. Hasta el momento no ha incorporado diferentes materiales en sus diseños pero está en ese proceso de reinterpretar la esencia y, sin sacrificar el ADN, los metales, investigando y trabajando para que en la próxima colección haya una convivencia y sinergia con otras materias primas.
Como marca estamos en un momento de reflexión y reinvención con miras al futuro, tanto en, cómo ser más generosos y amigables con nuestro planeta en cuanto a procesos y materiales, como en periodicidad de producción.
En algún momento presentó tres colecciones al año con tres cápsulas entre cada una. En este momento la intención es crear dos colecciones al año y una cápsula entre ellas. Concienciar como marca y concienciar al cliente del slow fashion, el equivalente a degustar un buen vino saboreándolo con calma y apreciando todas sus notas, y es la diferencia entre adquirir una pieza con valor añadido o una pieza desechable.
Aunque el mundo va a mil por hora, en Juliette Ghamra creen, desde sus inicios, que deben ir acordes con las tendencias sin caer en fast fashion.
La intención primigenia ha sido crear piezas extravagantes y únicas pero que sean atemporales y clásicas, y que siempre te van a dar un plus en tu outfit, un boost en tu actitud, te hacen sentir empoderada, exquisita y esa es una de los efectos beneficiosos del fashion a los que apostamos en cada una de nuestras creaciones, por lo tanto, la mujer es siempre nuestra inspiración principal.
En sus diseños se mezcla la vanguardia y el estilo clásico, las propuestas van de la
mano con un principio inquebrantable: mantener una identidad propia y las fuentes de inspiración adicionales son amplias. Por ejemplo, la colección TESALIA se inspira en la estética del mundo griego, la colección CONTEMPO en la arquitectura de su ciudad natal, Caracas, en las décadas de los 40 y 50.
Sobre su creación favorita, es complicado elegir una sola pero sin lugar a dudas los corpiños, hechos a medida y por encargo únicamente son de los más especiales porque me permiten trabajar con un “lienzo” más grande y en consecuencia más extenso, sin dejar a un lado que el producto final ha sido siempre una pieza de conversación memorable.
Está presente en Miami, Caracas, República Dominicana, Panamá y ahora en España. En Madrid trabajamos de la mano de Bryant Park Comunicaciones y estamos presentes en diversos eventos como el Mercado de Diseño.