De Tacones y Bolsos - diseño independiente

lunes, septiembre 23, 2013

Dicope Bisutería

Diana Costa es una joven diseñadora de Barcelona enamorada de la bisutería. Dicope Bisutería surge de su pasión por los abalorios de cristal y la necesidad de crear joyas nuevas todos los días.

  Cupcake lovers - Pink , purple and lime green peyote glass bracelet

Empezó a interesarse en el diseño de bisutería cuando tenía 10 años, mirando los collares de mi madre. Me fascinaban sus abalorios y no pude resistirme a comprar algunos. Durante años he coleccionado miles de ellos. 

Sus primeros diseños los realizó con 11 años y ya los estaba vendiendo a los turistas en verano. Me encantaba saber que algo que había creado con mis propias manos podía llegar a todas partes del mundo.


Con los años este hobby se convirtió en su negocio. Ahora realiza varias colecciones al año con piezas más caras como sus brazaletes anchos de más de 2000 bolitas de cristal y colecciones más económicas inspiradas en mis sueños como la colección Memorias Doradas.

Gold Paris Charm Necklace with Pink Swarovski HeartGold Peace Charm Bracelet with Liberty Flower RibbonLily Bouquet  Flower Ring in Mauve Pink with Adjustable filigree gold ring base

Le inspiran los colores y le encanta escoger las cuentas perfectas para cada creación. En sus colecciones siempre destacan la elegancia y el colorido de cada pieza inspiradas en la naturaleza ,los sueños y mis viajes por el mundo.


Veronica Love heart pendant in bronze and magenta pinkIn the Moon- Fuchsia Swarovski Strass and Bronze EarringsFly Fly Butterfly - Read and Cream Delicas Cuff Bracelet


Sus proyectos para el futuro son vender en más tiendas y hacer crecer su negocio.


Puedes comprar sus piezas en DicopeBisuteria tienda o en las tiendas de etsy Dicope Bisuteria y Dicope Jewelry.



Home Sweet Home House Ring - Polymer Clay Ring - Novelty Ring - Personalized Ring

Su pieza favorita es esta pulsera de abalorios de cristal que tiene el diseño de su logo como motivo central. La diseñé hace años y me encanta como ha evolucionado y se ha convertido en parte de mi.

Swirls in Paris Wide Glass Bracelet in Purple and Gold Beads



viernes, septiembre 20, 2013

EL HIPNOTISTA (Hypnotisören)


Una familia aparece brutalmente asesinada. Solo el hijo mayor ha sobrevivido pero está en coma. Erik, de la policia judicial, se hace cargo del caso. En el hospital, una doctora, le comenta que quizá haya una posibilidad de poder interrogar al chico: el doctor Joona, hipnotista.

El Hipnotista tiene ese ritmo y cadencia típico de las novelas y películas suecas. Tranquilo, pausado, lento. En algunas ocasiones se me hizo larga, aunque también es verdad que la película es larga.

Me dio la sensación de que tanto la historia como los personajes pasaron un poco de puntillas por la acción. No me llegó a atrapar. El personaje del hipnotista, Joona, no está para nada aprovechado. No sabemos nada de su trabajo, porqué lo dejó, y lo que le vemos hacer tampoco  nos dice mucho. 

Y luego el descubrimiento de quién mató a la familia, a parte de que se ve venir llegado un punto ya que te dejan tiempo para pensar, no parece muy creíble. No digo más....





Película: El hipnotista.
Título original: Hypnotisören.
Dirección: Lasse Hallström.
País: Suecia.
Año: 2012.
Duración: 122 min.
Género: Thriller, suspense.
Interpretación: Mikael Persbrandt (Erik Maria Bark), Tobias Zilliacus (Joona Linna), Lena Olin (Simone Bark), Helena af Sandeberg (Daniella), Oscar Pettersson (Benjamin), Anna Azcarate (Lydia), Jonatan Bökman (Josef). 
Guión: Paolo Vacirca; basado en la novela de Lars Kepler.
Producción: Börje Björnbom, Börje Hansson, Bertil Ohlsson y Peter Possne.
Música: Oscar Fogelström.
Fotografía: Mattias Montero.
Montaje: Sebastian Amundsen y Thomas Täng.
Dirección artística: Lasse Westfelt.
Vestuario: Karin Sundvall.
Distribuidora: eOne Films Spain.
Estreno en Suecia: 28 Septiembre 2012.
Estreno en España: 12 Julio 2013.

jueves, septiembre 19, 2013

Delavalentina especial bodas

Os presentamos el nuvo producto de Delavalentina: el novio y la novia recortables.

¿Quieres sorprender a tus invitados con un regalo divertido y original? ¿O eres un invitado y quieres sorprender a los novios con su recortable? 

Pues aquí lo tienes. Diseña y personaliza tu recortable, el de la novia y el del novio. Y date una vuelta por el Armario de la Novia y el Armario del Novio para elegir sus trajes y complementos. 

Se hace por encargo y especialmente para ti. Más información en Delavalentina y en regalitos@delavalentina.com.


Bodas


Bodas

Bodas

Bodas

Bodas

Bodas

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miércoles, septiembre 18, 2013

Vestido 'Les Confettis' de Yiddish Chutzpah

Hoy os enseño el Vestido 'Les Confettis' de Yiddish Chutzpah de la colección de este verano 'Le Magie Du Cirque'.

Aprovechando los últimos rayos de sol de agosto para lucir morenito y vestido.

Además llevo pendientes de Vanitopia Noon, el modelo Houttuynia. Anillo de Joyas de Papel.  Bolso Zorrito de Soufflé.








Puedes votarme y seguirme también en chicisimo



martes, septiembre 17, 2013

DT&B y Mio Mio sortean...

Número sorteo ONCE 30 de septiembre


Número ganador: 6


Ganadora: Sonia Marcos
¡¡Enhorabuena!!



Como ya os anunciamos hace unos días, desde Mio Mio nos decen el bolso Ten British Pounds vintage bank note para sortear.


Si quieres que sea tuyo:
  • Rellenad con vuestro datos y enviad el siguiente formulario
  • Se os asignará un número del 00 al 99 por orden de inscripción. Sólo participan los 100 primeros, así que ¡daros prisa!
  • Debéis ser seguidores de Mio Mio en Facebook. Además tienes que comentar a través en su Facebook, cuál es tu clucth favorito y qué nuevos disenos te gustaría que incluyeran en su tienda.
  • Debéis ser seguidores de Mio Mio en Twitter. 
  • Tenéis de plazo hasta el 30 de septiembre y hasta la hora del sorteo de la ONCE. El mismo día por la noche conoceremos al ganador cuyo número coincida con las dos últimas cifras del sorteo de la ONCE de dicho día o la última cifra en caso de que no exista coincidencia.
  • La lista de participantes y el ganador se publicará en esta misma entrada.
  • Envíos solo a territorio español.






lunes, septiembre 16, 2013

Tere Reyes Joies


Tere Reyes nació en Gelida un pueblecito pequeño de l'Alt Penedés en Barcelona. Ahora vive en Barcelona ciudad donde tengo un negocio de hostelería con su marido.

Siempre ha tenido habilidad para las manualidades y veía su futuro como diseñadora de moda. Pero las cosas, a veces, no siguen el camino que uno quiere. Todo cambió cuando dejó de trabajar en el negocio familiar por el nacimiento de su primer hijo. Estar en casa cuidando de un bebé y no tener oficio era algo que no acababa de encajar. Así que empezó a utilizar sus  manos para crear, primero con cuentas de cristal y swarovski, luego probó con la arcilla polimérica, el fieltro, el wire wrapping y beadwork. Yo quería hacer algo que fuese único y duradero. Navegando por internet descubrió cursos de joyería y se apuntó.





Tiene un riconcito de casa habilitado como minitaller. Allí trabaja con plata 925 y minerales, diferentes técnicas tradicionales de la joyería. Pero sobretodo lo que más usa es el método de la cera perdida. Se trata de trabajar la pieza en cera, ya sea un anillo con volumen como un brazalete grabado. A ésta pieza se le hace un molde de una escayola especial muy fina que soporta grandes temperaturas, se cuece el molde de escayola en el horno con dos propósitos, endurecer la escayola y vaciar la cera de su interior, una vez vacío el molde se puede verter el metal fundido, plata, oro, latón, bronce. Cuando el metal está duro se mete el molde en agua y se deshace la escayola y ya tenemos la pieza, que antes era de cera, fundida en metal, nos cuenta Teresa.

Con la cera logra texturas y formas orgánicas casi imposibles de conseguir con la joyería tradicional, como las de sus colecciones esponja marina o aguas. Cualquier imagen de la vida cotidiana te da una idea para hacer una joya, las formas naturales de las plantas, los pliegues de un trozo de tela, una mancha a la que le voy añadiendo detalles y detalles,...

Una de las técnicas que mejor resultado le está dando es el grabado sobre cera. Las joyas personalizadas son fruto de un acuerdo entre el cliente y Teresa. A veces me traen una idea y acabamos redondeando el resultado y a veces el resultado es totalmente diferente de la idea principal. Lo importante es que al final el cliente consigue una pieza exclusiva totalmente personalizada y con un gran significado para él.



De entre las piezas grabadas que realiza, las más exitosas han sido sin duda las alianzas que revelan el diseño sólo cuando están unidas, y los anillos grabados con la escritura personal de los peques, regalo ideal para las mamis.


Aunque trabaja mucho con la cera perdida, lo que más le atrae es trabajar el metal directamente. Darle la forma que quieres con el martillo, cortarlo, lijarlo y cuando lo sueldo y consigo el resultado esperado es una gran satisfacción. Me gusta mucho trabajar con minerales. Hay tantos y tan bellos, que cuando tengo uno en la mano se me ocurren un montón de ideas.








La inspiración viene mientras Teresa está trabajando en una pieza. Cojo un mineral, le doy una vuelta, lo remiro y de pronto se me ocurre cómo podría encajar en un colgante. Otras veces me meto en la cama por la noche y mi cabeza no para de crear e imaginar diseños, que dan paso a un dibujo en papel y luego a la elaboración sobre metal. A veces una idea inicial acaba siendo algo totalmente diferente porque en el proceso de elaboración han surgido nuevas ideas.


Teresa quiere probar cosas nuevas, mezclar metales, dar color al metal, .., pero como hay tantas y a mí aún me queda mucho que aprender, tendré que tomármelo con calma.

Su ilusión sería tener un día un taller-tienda en una calle comercial, pero de momento me tengo que conformar con mis tiendas online que no me suponen tanto esfuerzo económico.



El pasado 4 de mayo participó en el Fantastic Handmade Market, su primera feria. Hubo mucha asistencia de público y me encantó participar, así que buscaré nuevas ferias a las que asistir.

En cuanto a su pieza favorita, es difícil, ¡tengo muchas! El brazalete "Mozart" es importante para mí porque cuando lo acabé me di cuenta realmente de que podía hacer cosas muy bellas. Pero hay muchas otras piezas que me gustan.




viernes, septiembre 13, 2013

ANTES DEL ANOCHECER (Before midnight)


Jesse y Celine están juntos, tienen dos preciosas niñas gemelas, están disfrutando de unas vacaciones en el Peloponeso y el hijo de Jesse ha estado con ellos. La última noche, sus amigos, quieren que Jesse y Celine la pasen juntos, sin niñas, una noche para ellos....

No he visto las anteriores películas de Jesse y Celine, conozco la historia por encima, pero no he visto las películas. Antes del anochecer nos presenta a Jesse y Celine en la madurez de su relación. La vida y su rutina se ha comido 9 años. Y cuando se encuentran de nuevo solos, se dan cuenta de que ellos han desaparecido. Todo gira en torno a las niñas, sus recuerdos, todo. Una conversación la que mantienen Jesse y Celine muy actual, en la que todos podemos sentirnos reflejados.

La película es casi una obra de teatro. Planos muy muy largos, muy difíciles de rodar con ellos dos andando y ¡bajando escaleras!

Si te apetece un rato de reflexión sobre la vida, tu relación en pareja, Antes del anochecer.




Película: Antes del anochecer.
Título original: Before midnight.
Dirección: Richard Linklater. 
País: USA. Año: 2013. 
Duración: 108 min. 
Género: Drama. 
Interpretación: Ethan Hawke (Jesse), Julie Delpy (Celine). 
Guión: Richard Linklater, Julie Delpy y Ethan Hawke; basado en los personajes creados por Richard Linklater y Kim Krizan. 
Producción: Richard Linklater, Sara Woodhatch y Christos V. Konstantakopoulos. 
Música: Graham Reynolds. 
Fotografía: Christos Voudouris. 
Montaje: Sandra Adair. 
Vestuario: Vasileia Rozana. 
Distribuidora: A Contracorriente Films. 
Estreno en USA: 24 Mayo 213. 
Estreno en España: 28 Junio 2013.



jueves, septiembre 12, 2013

La ameba verde

Nuria es la ameba verde.

Nació en Ponferrada y ahora vive en un pueblecito de la sierra de Guadarrama. Tengo un huerto, tranquilidad, naturaleza, animales, felicidad y amor.

Nuria lleva creando todo tipo de cosas desde que tiene memoria. Recuerdo que ya de muy pequeña, solía recoger los trozos de miga que quedaban por la mesa después de comer y hacía figuritas con ellas. Luego empezó a dibujar y como le gustaba mucho comenzó a dedicarlo más tiempo, hasta que finalmente se apuntó a clases y se adentró en el mundo de los pinceles y los lienzos.

Cuando tenía unos 14 años, le pidió a su tia Judith, que fue una gran modista, mejor persona y fue como una segunda madre, que le enseñara a coser con la máquina. Solía coger ropa vieja o trozos de tela que encontraba por casa, se metía en su cuarto de costura y al rato salía con nuevas camisetas, faldas, o vestidos que luego pintaba a mano. Disfrutaba diseñando y elaborando su propio estilo. No era ropa perfecta, muchas veces, ni siquiera estaba bien rematada, pero era única y eso era lo que más me gustaba.

Por esa época comenzó el bachiller artístico, luego fue a la facultad de Bellas Artes, y allí amplió sus  horizontes. Experimente con la escultura, el grabado, el video-arte… y me especialicé en dibujo. Mas tarde se interesó por el mundo de la animación. Hice mis pinitos con el stop motion y acabé estudiando un master en animación 3D. Pasé dos años trabajando como freelance para varias agencias de publicidad.

A Nuria le encanta aprender cosas nuevas, tengo una mente y unas manos demasiado inquietas para quedarme con una sola técnica. Para mi, el fin es crear, y la técnica solo es una herramienta necesaria para alcanzar el fin. Por eso considero que cuantas más técnicas conozca, más herramientas tengo a mi disposición para conseguir transformar mis ideas en realidad.

la ameba verde fue surgiendo de una manera natural, poco a poco y sin que Nuria lo planeara.

A finales del 2008, cuando todavía trabajaba como animadora 3D para publicidad, volvió a apoderarse de ella el deseo de coser. Hacía tiempo que no me hacia mi propia ropa, principalmente por falta de tiempo, y además estaba descubriendo el maravilloso mundo de los toys, que me tenía fascinada. Así que esta vez, en lugar de diseñar vestidos, se propuso sacar a los personajes del papel y transformarlos en muñecos tridimensionales.

De esta manera surgió la primera serie de toys: los tribus toys, personajes cabezones con cuerpecitos de gusano, al estilo de los cuadros e ilustraciones que pintaba por entonces. Eran muñecos que representaban diferentes tribus urbanas. Valiéndose de la estética y los símbolos de determinadas subculturas, los caracterizaba como hippies, punkis, rapers, rastafaris, poperos…

Cuando sus amigos los veían se sentían tan identificados  con algunos toys y le preguntaban si podía hacerles un muñeco de si mismos, con sus características particulares: su pelo, sus piercings, su ropa y complementos preferidos… Y así surgieron los muñecos personalizados que empezó a crear y a vender por encargo. El primer producto de lo que más adelante sería el catálogo de la ameba verde.

Un tiempo después estuvo trabajando en una colección de marcapáginas con caricaturas de diferentes escritores, y en 2010 empezó a venderlos en varias librerías de Madrid. El ver que tenían una buena aceptación, que había bastante gente a la que le gustaba mi trabajo, me animó y me dio el último empujón que necesitaba para crear lamebaverde.

Desde septiembre del 2010 Nuria lleva centrando todos sus esfuerzos y energías en este proyecto. Me tire a la piscina, creé la tienda online y empecé a moverme por ferias de artesanía y diseño.



Con mucho cariño, mucho trabajo, paciencia y dedicación ha ido ampliando el catálogo. Añadió las láminas con sus ilustraciones y los poemas ilustrados a los que llamo “poejos”. Luego vinieron los broches de fieltro, luego las cajitas de madera pintadas a mano, los primeros amigurumis, (técnica que aprendió en el 2011), la bisutería y los complementos de madera natural ilustrados. Por último, el verano pasado aprendió a encuadernar artesanalmente y añadió al catálogo de la ameba verde las libretas.




Casi tres años después, dedica más o menos la mitad de su tiempo a participar en ferias de diseño, principalmente en Madrid, Dosde Market, Nómada, La Boca…, aunque a veces también se escapa a otras provincias. Entre feria y feria saco tiempo de debajo de las piedras para hacer todo el trabajo de reponer las creaciones que se han vendido y, por supuesto, también ir añadiendo nuevos productos, explorando las técnicas que más me llaman en cada momento.

La otra mitad del tiempo la pasa trabajando en encargos personalizados. Esta parte de mi trabajo también me gusta mucho, ya que siempre se trata de una propuesta diferente y eso me motiva mucho y también porque me gusta ayudar a otras personas a convertir sus ideas en realidad.

Por eso, su trabajo favorito son  los muñecos personalizado. Cada vez que alguien me escribe para encargarme uno, me da una cosa por dentro… curiosidad, nervios, muchas ganas de que me envíen las fotos cuanto antes y poder ponerle cara al nuevo muñeco que voy a crear. Leer unas pinceladas de su vida,  que me ayuden a caracterizarlo. Conocer su historia y poder mirarlo a través de los ojos de una persona que le aprecia profunda y sinceramente. Los muñecos personalizados siempre son un reto: interesante y divertido.
Disfruto al máximo de cada paso del proceso de creación.



Actualmente tiene la mente puesta en dos lineas creativas, que va avanzando lenta pero firmemente. La primera es una nueva serie de ilustraciones titulada “hogar dulce hogar” de la que ya se encuentran a la venta las dos primeras láminas “amanecer en la casa del sauce” y “mediodía en la casa del estanque”. Son imágenes de casitas en islas flotantes, con sus jardines como recortados, aisladas de todo lo demás. A mi me trasmiten tranquilidad, relajación, armonía y me dan unas ganas locas de colarme en ellas y vivir ahí feliz para siempre.



Y por otra parte, esta empezando una pequeña linea de carteras y bolsos de algodón organico. En principio sacaré una pequeña colección para testear los diseños y si quedo satisfecha con el resultado me lanzaré a estampar las telas con mis propios diseños.

la ameba verde es Nuria misma, y mi trabajo es un reflejo de mi manera de ver la vida. Yo soy vegana, creo que los animales son seres vivos libres e iguales a nosotros en derechos y por ello me gusta respetarlos y no tratarlos como posesiones. También  creo que tenemos que ser conscientes de nuestros actos y de como afectan éstos a nuestro entorno. La naturaleza es lo único real que tenemos, y sin ella nuestra existencia no sería posible, por eso procuro cuidarla y respetarla en todo momento. Por otra parte, no estoy de acuerdo con los métodos de producción del sistema capitalista, en el que el abaratamiento de los costes, siempre conlleva  una explotación de recursos (ya sean personas, animales o el propio planeta). También me disgusta mucho la pérdida del valor artesanal de los objetos, que todo esté producido en cadena, y en muchos casos por máquinas, hace que se pierda la diferencia, la variedad, la posibilidad.

Por todo ello, en la creación de los objetos de la ameba verde utiliza materiales veganos y respetuosos con el medio ambiente: los broches y toys son de fieltro sintético elaborado a partir de botellas de plástico recicladas, los amigurumis son de algodón orgánico 100%, toda la madera está acabada con barniz  ecológico 100% vegetal , las libretas son de papel reciclado…

Todas las creaciones de la ameba verde se pueden adquirir en su tienda online. Y en algunas tiendas de España que puedes consultar en su blog.