De Tacones y Bolsos - diseño independiente

miércoles, enero 20, 2016

Colección Galaxia. Fauna y Flora

"Somos polvo de estrellas" (Carl Sagan)
Esta frase del astrónomo Carl Sagan ha inspirado la colección colección más galáctica de Fauna y Flora. Piezas inspiradas en los astros y los fenómenos que tienen que ver con ellos y trabajada con piedras naturales, algunas de ellas nos transportan a la oscuridad de la noche a través de sus colores, azules profundos, blancos brillantes, tornasolados que parecen reflejos galácticos, texturas lunares, cristales que parecen contener el cielo estrellado en su interior, piedras que según la leyenda provienen de la misma Luna...

Estamos hechos de los mismos materiales de los que están hechas las estrellas, contemplar la inmensidad del cielo es también lanzar una mirada íntima hacia nosotros mismos.

Esta colección es también una invitación a detener nuestra rutina por un momento, coger una chaqueta y salir fuera en mitad de la noche, sentir el frío en las mejillas y mirar el cielo inmenso plagado de estrellas, conmovernos con la belleza de un momento tan sencillo, conectar con el Universo y sentir que formamos parte de él. 

Descubre a través de estas piezas bellas historias sobre astros, estrellas y planetas en una colección que está, más que nunca, inspirada en la Naturaleza.

Os dejamos disfrutando de las imágenes. Esperamos que os pase como a nosotros y sintáis el poder de la Naturaleza y el Universo.































Fauna y Flora Otoño-Invierno (2015)
Fotografía: Lydia Cazorla y Miquel Llonch
Modelo: Sandra Llopart
Joyas: Fauna y Flora

martes, enero 19, 2016

Errealkubo, arte y educación

Errealkubo nació a finales del 2009, pero un año antes ya se comenzó a preparar el proyecto.

Las tres impulsoras de Errealkubo son licenciadas en Bellas Artes, y otros estudios relacionados con el mundo artístico. Fuimos compañeras de estudios y desde entonces compañeras de trabajo.

Errealkubo es un proyecto que se dedica tanto al área formativa cómo a la creativa. Tanto los cursos y talleres que imparten, como los diseños y piezas que diseñan y cran tienen como eje principal lo que da nombre a nuestro proyecto: Erre al cubo; reducir, reutilizar y reciclar.




A través de esta filosofía quieren demostrar que es posible crear piezas artísticas a través de los objetos que nos rodean y que se consideran de desecho, fomentando así la creatividad y el consumo responsable. 

Nuestro trabajo en Errealkubo es un reto diario, ya que trabajamos con objetos que nos llegan o encontramos y de ahí empezamos a imaginar en qué podríamos convertirlo. Utilizamos también nuestra formación cómo escultoras, cerámica, y pintoras para unirlas con estas creaciones.

Para dar a conocer su trabajo disponen de una web en la cuelgan las ferias y eventos en los que participan así como las actividades creativas que realizan.



Una de sus creaciones favoritas es “La dama de coco”, una pieza creada a través de la unión de cocos y la perla de la abuela…





lunes, enero 18, 2016

Nadia Vieira

Nadia Vieira es una marca fundada en el año 2000 en Portugal. Está enfocada en el diseño y producción de productos de moda y complementos, basándose en las ideas e investigaciones de la diseñadora. Con formación en diseño textil, arquitectura y bellas artes - escultura, a lo largo de estos años las colecciones presentadas pasaron por distintos abordajes en relación a técnicas, conceptos y materiales utilizados: desde joyas textiles, reciclaje, cerámica, vestuario, bolsos a bisutería, la marca ya tenido contacto con productos muy diferentes. 

Los canales de venta iniciales fueron las ferias de artesanía y artesanía urbana, llamadas así las ferias de diseño independiente en Portugal. 

En 2007 la marca empieza a integrarse en el mercado español con el Showroom Renovarse o Morir en Sevilla, repitiendo la participación durante tres años consecutivos. En octubre 2009  participaron por primera vez en Nomada Market en Madrid, feria de diseño independiente en que la que siguen participando hasta la fecha. También se dejan caer en varias ferias fuera del territorio español, bien como en Munich y Milán.

En 2010 la diseñadora que da el nombre a la marca, Nadia, se traslada a Madrid, y con ella su taller. Aquí surge la necesidad de repensar su forma de crear y vender sus productos.



Al largo de varios años trabajamos sobre el concepto de pieza única o de edición (muy) limitada, pero al largo de los años con una visión de expansión, por la demanda del público final y de tiendas que deseaban comercializar productos de la marca empezamos a crear un producto mas estandarizado y con posibilidad de producción a una escala más grande sin perder el carácter de producción artesanal. Todos los productos siguen pasando por la mano de la diseñadora en alguna o varias etapas del proceso. Y todo se hace desde su pequeño taller en Madrid.




En 2014 se estrenaron en las ferias para profesionales, presentando sus colecciones a un público exigente que busca lo mejor para sus tiendas. Actualmente participan en Bisutex (Madrid), Bijorhca (Paris), Pulse, Top Drawer, Spring Fair (las tres en Reino Unido) y Homi en Milán. Y podemos decir con mucha satisfacción que nuestros productos están a  la venta en casi 200 tiendas, un poquito por todo el mundo.

Actualmente diseñan y producen cerca de 30 colecciones de bisutería ilustrada, cuyo producto va desde la horquilla de pelo a los gemelos y postales de impresos en madera. Tenemos nuestra tienda física en Barrio Malasaña (C/ Divino Pastor 6) y el canal de venta online www.nadiavieira.com



Nadia Vieira es parte de un proyecto de mayor envergadura que viene gestándose hace varios años. Aunque ya disponíamos de muchos años de experiencia la crisis afectó nuestros ingresos, como a la mayoría de las empresas. A pesar de eso nos sirvió para renovarnos y lanzar esta nueva línea de productos y nuevas formas de organización que estamos trabajando hoy en día con gran éxito.

Nadia Vieira es en este punto, donde centralizamos las operaciones de todos los canales de venta además de la venta al público que realicemos, y le damos estabilidad a nuestras actividades y a nuestro personal. Ya que en general los otros canales de ventas son estacionales y relativamente variables. La tienda nos permite mantener una continuidad en las ventas y continuidad laboral para nuestro personal. Además comercializamos nuestros productos, creaciones de otros diseñadores, desde joyería, estuario y cerámica. 



La inspiración para la creación de sus productos es diversificada, el gusto personal por el textil tradicional, el organicismo, Arts & Crafts, Art Noveau, el Vintage, la decoración Vintage Industrial, el reciclaje/recuperación de elementos, cuadernos de viaje, sketch books con anotaciones y pequeños dibujos que me acompañan desde siempre.



Las ilustraciones que utilizan en sus productos están hechas utilizando diferentes técnicas, tales como, carbón, acuarela, colage y diseño digital.

Quieren lanzar nuevos productos, que ya están en etapas iniciales y en fase de pruebas. La gran motivación son las ganas de volver a trabajar el textil y sobre todo el pattern design aplicado a diversas superficies y soportes.  ¡Estamos con gran expectativa y muy ilusionados con la colección que saldrá a luz!

viernes, enero 15, 2016

El gran frío

Ana Martí ahora trabaja para El Caso. Su jefe, Enrique Rubio, quiere que vaya a un pueblo perdido del Maestrazgo para cubrir lo que allí está pasando: una niña tiene en sus manos y pies los estigmas de la Pasión de Jesús. Ana tendrá que lidiar con el frío, los habitantes del pueblo y el hecho de que es forastera. No lo tendrá nada fácil... ¿Será verdad lo que dicen de Isabel? ¿Es una Santa?

El gran frío es el segundo caso en el que acompañamos a Ana Martí. Ya conocemos a Ana y sabemos que es concienzuda en sus investigaciones. Eso teniendo en cuenta que la época que le ha tocado vivir no se lo pone fácil a las mujeres, que trabajen y que además ejerzan la profesión de periodistas.

Me gusta el personaje de Ana porque poco a poco y siempre con mucho respeto y calma, y adaptándose a las circunstancias, consigue resolver los casos. Me gusta su inteligencia y su serenidad.

En esta ocasión el pueblo de Las Torres no se lo va a poner nada fácil. El cacique, el alcalde, el cura, ... todos parecen saber más sobre Isabelita y sus estigmas. Pero todos callan. También las gentes del pueblo la mirarán con recelo. Es la forastera que viene de la capital. Y además, ¿qué hace allí? ¿Acaso quiere quitarles a su Santa?

Solo, Aurelia, la dueña de la fonda en la que se hospeda Ana, parece tenerla alguna simpatía. Aunque siempre bajo una capa de negrura que sobrevuela a Aurelia. ¿Qué pasó con su hija, Pili?

Muchos secretos en Las Torres que Ana tendrá que ir poco a poco descubriendo, desentramando y al mismo tiempo ser cautelosa, ya que allí no puede contar con casi nadie.

He disfrutado mucho con la novela y con Ana. También con la historia, transportándonos a una España profunda, en la que el tiempo, los hechos, las creencias parecen muy lejanas, pero no ha pasado tanto tiempo... Da para reflexionar...

jueves, enero 14, 2016

Falda patchwork de La Casita de Wendy

Me encanta esta falda tipo patchwork de La Casita de Wendy. El corte es perfecto y es muy cómoda. Además 100% lana así que también calentita.

El jersey es de TitisClothing, bufanda E.T. de La Casita de Wendy, pendientes Mort Calacas de Miss Bijoux, anillo de la joyería con micropoesía de Anhadas e Irene G. Punto, cinturón de Desietecorazones y bolso de la colección Limerencia de Rollitoasí.














Fotos en Swinton & Grant, Madrid
También en chicisimo

miércoles, enero 13, 2016

Carmelita & Co. Tierra Canaria

Carmelita & Co. surge tras un año de estudio e inspiración en La Casita de Wendy. A Verónica desde siempre le había apasionado el mundo de la moda, pero nunca se había atrevido a dar el salto, hasta que hace un año se lanzó y comenzó las clases de diseño de moda en el El Estudio. Allí he aprendido de los mejores profesores y profesionales, y el resultado, tras muchos sábados y fines de semana de aprendizaje y trabajo duro, ha sido la realización de mi primera colección de moda, ¡y espero que éste sea el comienzo de muchas etapas más de este viaje que tanto me apasiona!

Carmelita & Co. es una historia de amor incondicional, de ese amor  que todo lo puede, auténtico, sin aditivos, un amor con alma, como el alma que tienen las prendas que hay detrás de este proyecto, lleno de magia e ilusión.

Uno de sus amores incondicionales y que ha sido parte esencial de este proyecto es mi abuela, Carmelita. Por eso la marca, es un homenaje a mi abuela. De hecho ella escribió con su propio puño y letra el logo de la marca, y se ha convertido en el sello de la misma y de las prendas que componen la colección.

Carmelita & Co. es una marca de moda que nace con una pequeña  selección de prendas exclusivas hechas con mucho amor y un 100% de cariño.

Todas las piezas de Carmelita & Co. han sido diseñadas con estampados exclusivos, y han sido producidas con mucho mimo y cariño en talleres locales, pasando por un bello proceso de creación y fabricación. Las prendas de Carmelita & Co. están producidas con lana 100% de merino extrafina, por lo que además de calentitas son respetuosas con el medio ambiente. Tanto las prendas como el packaging  y detalles de la marca están hechos con mucho cuidado y cariño.

La primera colección de Carmelita & Co.  se llama Tierra Canaria y está inspirada en un viaje a los orígenes de Verónica. Un recorrido bucólico por mares, tierras y símbolos, una llamada a la naturaleza, una búsqueda de recuerdos nostálgicos de la isla que me vio nacer y crecer. Nace así una colección de invierno, inspirada en una tierra cálida, Gran Canaria, una colección hecha por y para todos los que aún en invierno recordamos, con añoranza, el verano.






Las prendas las podemos pedir por encargo a través carmelitaandco@gmail.com y también las encontramos en la tienda Contigo alla fine del Mondo, en C/Divino Pastor, 16, Madrid.

Su primer Showroom se celebró el 27 de noviembre en Tienda Circus, Madrid. La idea era dar a conocer la marca y la primera colección en un evento.

Para Verónica, Carmelita & Co. ha supuesto muchas horas de felicidad, de ilusión y muchísima motivación y alegría. Aunque, sobre todo, me ha servido para darme cuenta de que los sueños se pueden hacer realidad, y que los límites no existen. Nos lo ponemos nosotros. Así que desde aquí animo a todas las personas que tengan un sueño a que lo cumplan porque es una sensación preciosa ver como aquello que siempre quisiste hacer se convierte en una realidad con mucho trabajo, esfuerzo y constancia, eso sí.




Le encantaría poder desarrollar su segunda colección y seguir soñando y creando cosas bonitas que gusten a la gente. Pero sobre todo, ser feliz, disfrutar de cada momento e ilusionarme por todo. Creo que son las bases para poder seguir adelante.  Y poder seguir haciendo prendas cargadas de bellas historias, que la gente quiera vestir porque les hagan soñar o les recuerden a algo o simplemente porque les inspire alguna sensación bonita. Quiero que mis prendas hagan felices a las personas que las llevan.

Sus creaciones favoritas son dos: el jersey “Como pez en el agua” y el vestido “Aborigen”. 



Fotografías: julio_irisarri